El actor Juan Gil Navarro, coprotagonista de Misery junto a Julia Calvo, se refirió a su oficio como “bufón” y analizó el papel de los artistas en la sociedad actual.
El actor Juan Gil Navarro se refirió a su labor artística como la de “un bufón” y reflexionó sobre el rol social de los artistas, en una entrevista con la Agencia Noticias Argentinas. El intérprete coprotagoniza la obra Misery junto a Julia Calvo en el teatro Metropólitan, basada en la novela de Stephen King.
Durante la charla, Gil Navarro recordó las palabras de Alfredo Halcón: “Acordate que cuando estás en el escenario sos lo mejor de vos mismo”. El actor afirmó que intenta seguir ese consejo y que hace tiempo no se siente “actor en el sentido entero del término”, sino “un entretenedor, un bufón de estos tiempos donde hay pocos espacios para contar historias”.
En relación con el origen del oficio, explicó: “Los bufones en la Edad Media eran elegidos por los reyes, se movían en grupos y cada tanto había alguno que era llamado por el rey para trabajar en forma personal y vivir dentro del palacio. Ahí está la fundación de nuestro oficio con narcisismos y envidias”.
El actor mencionó su participación en la telenovela Vidas Robadas, que abordó la trata de personas y contribuyó al debate parlamentario que derivó en la Ley 26.364. Al respecto, declaró: “Estuve en el Senado porque trataron la media sanción a partir de lo que pasaba con ese programa. Me sentí súper orgulloso”.
Gil Navarro sostuvo que actualmente las historias que se cuentan suelen estar vinculadas a “venganzas, tiros, sangre, envidia”, y que a veces realiza trabajos de los que se siente orgulloso porque generan preguntas en el público. También comparó la alegoría de la caverna de Platón con los comportamientos asociados al algoritmo: “Si no festejás que las sombras en el final de la caverna son la realidad, te cortan la cabeza”.
En cuanto a su personaje en Misery, Paul Sheldon, un escritor que sufre un accidente y es rescatado por una enfermera que se presenta como su fan, Gil Navarro vinculó la trama con la relación de Stephen King con la cocaína. Citó una entrevista en la que el autor afirmó que su vínculo con Annie Wilkes reflejaba su adicción.
Consultado sobre la problemática social que refleja la obra, el actor señaló: “Creo que es la violencia que genera el miedo de estos tiempos. La raíz al final de todo es el miedo”. Añadió que el miedo afecta las relaciones interpersonales y la disposición a mostrarse tal cual es.